为进一步传承鲁艺精神，发扬鲁艺艺术为人民思想，我们推出鲁美艺术家专题，受到社会各界的广泛关注，今年我们继续推出中国画家王义胜、中国画家刘东瀛、油画家祝福新、雕塑家陈绳正、工艺美术家和兰石、美术理论家马文启等六位艺术家。他们身上所具有的鲁艺精神是伟大的，他们所创造的非凡业绩是突出的，让我们以他们的精神为榜样，为学院凝心聚力，开拓进取，进一步推动“双一流”建设贡献力量。
2013年，为感谢与铭记马文启先生对我国美术界的贡献，中国美术家协会授予其“卓有成就的美术史论家”称号，可谓实至名归。马文启先生如今已是鲐背之年，既是人间幸事，亦是我国美术史论界的幸事。
作为鲁艺精神传统的深刻继承者和生动践行者，新中国成立以来最早一代的德高望重、德艺双馨的老一代美术理论家，马文启先生的一生从青年时辛勤耕耘、艰苦求学，到受到鲁艺精神传统的影响，始终践行着为人民大众的艺术观，为新中国美术事业的祭奠与建设做出了不可磨灭的贡献。几十年孜孜以求、无私奉献的工作中，他埋头苦干翻译和引入了大量西方美术思潮的作品、汇编了许多珍贵的鲁艺精神传统资料、撰写和著述了多样的美术作品评论。
他为我国梳理建构了具有我国特色的美术史论体系、拓展了美术史论的研究范围，引导了美术理论思潮的新风和指导了美术创作实践，培养了一批又一批美术人才。1957年石版画《北陵风景》入选第一届全国青年美展。其代表作品《石膏素描大观》、《世界美术史》、《素描基础》等，见证着我国美术史论的发展旅程，也代表着马文启先生耕耘之收获。
马文启先生，原籍山东福山，1926年他出生于辽宁东沟 (今辽宁丹东东港市)。东港市是中国海岸线最北端的县级市，也许是鸭绿江口黄海北岸拥有区别于旖旎江南的独特自然风光和大孤山别致的风景涵养了马文启先生的性情，他在这里获得了独特的审美体悟，使他萌生了学习美术的想法。
1944年马文启先生中学毕业于安东第一高级中学 (今丹东市第一中学)，1945年他考入吉林师范大学美术系，两年后的1947年，他又转修于吉林长白山师范学院进行美术学习。大学的学习使他对美术专业怀揣着极大的兴趣和热爱，囿于解放战争的影响他停止了继续深造，两年后，即新中国成立后，他以优异的成绩考入起在沈阳东北鲁艺美术部学习, 其后在研究室攻读研究生, 毕业后留校任教。在艰苦的年代里，马文启先生刻苦学习，深受鲁艺传统思想影响，渴望着为新中国和人民大众做出属于自己的贡献。建国后，苏联文艺对我国产生极大的影响，艺术中的美术也像苏联看齐，希望建立起属于我们自己的美术理论体系，向苏联借鉴学习成为必然选择，因是之故，马文启先生1952年进入哈尔滨外国语专科学校进修俄语, 他1954年回到东北美术专科学校任教, 担任美术史论的教学、翻译和研究工作。
二 辛勤耕耘，成果斐然
自20世纪50年代中期开始, 马文启先生的学术生涯开启之后。他陆续翻译出版了介绍、传播以苏联为主的西方美术教育教学体系方法的译著及论著, 并成为当时国内该领域译著数量最多的作者。
1979年由辽宁美术出版社出版的《外国素描艺术:15—20世纪》便是这一时期的代表性著作，马文启与路坦从当时为鲁迅美术学院教学所积累的资料中精心挑选出国外66位著名画家的232幅素描作品，时间跨度从15世纪文艺复兴时期到20世纪，风格涵盖古典主义、浪漫主义、印象主义和现实主义等多个流派, 并附有画家介绍和针对作品的系统论述，成为当时国内美术创作工作者和美术业余爱好者学习研究外国素描绘画技法的重要资料。
马文启、路坦编：《外国素描艺术：15-20世纪》，辽宁美术出版社，1979年
另具代表性的著译校译作品还有，马文启与李克共同翻译的《素描自学辅导》（辽宁美术出版社，1985年）成为了当时重要的素描教材。其目的是在素描上提出了一系列的建议，培养画着能熟练地、准确地表现自己的创作构思和想象，学会用各种方法进行描画，掌握构图的基本规律和法则。
（苏）捷依涅卡著；马文启，李克译：《素描自学辅导》，辽宁美术出版社 , 1985年
尽管这些书稿体现着那个时代特有的浓重的意识形态色彩，单一地以苏联政治和革命现实主义思想方法对美术形态的发展做了系统性的表述和评价, 重要的是, 马文启通过对苏联美术历史及理论的翻译、学习和研究, 逐步踏入西方美术史研究的门槛。经过多年的累积，大量译著的出版不仅满足了广大美术工作者和爱好者学习和了解西方美术历史发展的迫切需求，也填补了国内这一领域研究著述的空白。
1981年至1982年，马文启先生先后8次在鲁迅美术学院学报《美苑》上刊登《石膏像教材简介》系列文章，客观详尽地介绍了包括大卫、荷马、阿格里巴、罗马青年、卡拉卡拉、布鲁特斯、马赛曲、贝多芬、塞内卡、阿里阿斯、掷铁饼者、拉奥孔、米开朗基罗、摩西、赫尔梅斯、米洛斯的阿芙罗狄德、劳伦佐美第奇、伏尔泰、莫里哀、被缚的奴隶、垂死的奴隶、阿波罗、赫拉克勒斯在内的数十个源自西方的美术教学用石膏像。
此外, 自1989年至1990年, 马文启先生在鲁迅美术学院学报《美苑》上连续5次完整刊登了《中西美术发展史比较年表·简编》，提出比较美术是比较学中的重要分支，它是以不同的国家、民族、地域、画家、作品、题材、主题、风格、流派、审美意识和艺术表现作为比较材料，从比较中探寻人类美术发展及审美意识发展的规律和中西美术的异同，是美术研究的重要课题。系列文章中配有各时期代表性美术作品图例，并附美术发展史有关地图及简要概述，便于读者对两大美术发展体貌一目了然, 既掌握中西美术发展的纵向脉络，又可横向观照、比较,见同见异，启发思考。给广大美术爱好者和自学美术青年提供了一份简明扼要的中外国美术发展史的学习资料。
20世纪80年代由朱伯雄担任主编，吴达志、李春、马文启、奚传绩担任副主编，山东美术出版社出版的《世界美术史》堪称当代西方美术史研究的经典之作，马文启先生担纲负责编写其中的第10卷。
三 鲁艺情怀，彰显余热
除理论成就外，马文启先生深受鲁艺的革命传统和群众工作传统的影响，积极地从事美术、工艺美术专业创作设计实践工作。
早在东北鲁艺美术部学习期间他就曾参加歌剧《星星之火》的舞台布景设计和鲁艺抗美援朝文工团的工艺美术设计。他在《在东北鲁艺美术部学习的片段回忆》(收录于《鲁艺在东北:美术部专辑1946—1953》) 一文中，马文启先生记述道：“1950年中期, 我和周光远、王贵华参加了大型歌剧《星星之火》舞台布景的设计工作，在陈执中和傅鑫华两位老师指导下进行工作。记得陈执中老师很快就绘制出了各个场次的舞台布景大幅彩色效果图，其绘图技法的精湛、绘图速度之快,实在令人钦佩。”
“1950年10月, 我积极报名, 得到领导批准, 参加了鲁艺组成的赴朝宣传慰问演出的‘鲁艺抗美援朝文工团’。文工团是由戏剧部、音乐部、美术部共同组成的，美术部除我之外，还有赵殿邦和王贵华参加。我们的任务是负责舞台装置、道具，绘制洋片图，有时也要作为辅助演员参加演出。”马文启先生曾经撰写文章《设计抗美援朝的“团旗”》记录当时的工作情形, 现被收录于由中国民主法制出版社出版、中央电视台《大鲁艺》摄制组编写的《大鲁艺——五集大型文献纪录片》(2014年版)中。
除了专业美术理论研究，马文启先生另一个重要工作就是编辑。自1983年起，先生就职于鲁迅美术学院学报《美苑》工作，先后担任了《美苑》的编辑、副主编、版式设计、特约编审职位。一直对母校有情怀的他，决心要把自己亲身经历过的鲁艺在东北办学的那段历史记录下来。经历了三年解放战争、中华人民共和国的建立、经济恢复和抗美援朝的伟大革命斗争年代，先生意识到这段历史的重要性。自2002年起, 先生及一些离休的老同志自愿发起了编写鲁艺校史之举，长达三年的运作、编写最终完成了《鲁艺在东北-美术部专辑（1946-1953）》(马文启主编，中国文联出版社2006年版)一书。全书三十余万字, 插图五百余幅，包括“大事记”“名录”“忆东北鲁艺美术部”和“师生创作成果”4个部分，附录中包括“忆延安鲁艺美术部”“文献资料”“鲁美简史”和“今日鲁迅美院”4个部分。值得一提的是，其中有40余篇东北鲁艺时期的师生撰写的文章，从各个不同角度回忆了当时教学创作和生活的经历。还有很多老鲁艺人生前所写从未发表过的文章，都是十足珍贵的资料。本书的创办是对学校发展轨迹的真实记录，是广大教职工献身教育孜孜不倦的育人史，可以说对鲁迅美术学院校史及东北现代美术发展史做出了极大的贡献。
马文启主编；《鲁艺在东北—美术部专辑（1946-1953）》，中国文联出版社，2006年
正如马文启先生在《石膏像素材教材简介》援引美第奇《夜》的艺术所言“不要惊醒我，啊，讲得轻些吧”，马文启先生在他几十载耕耘中所《夜》般静谧；又亦如他在《凡高与〈向日葵〉》所说“凡·高像是播种人, 在大地上不知疲倦地播撒着艺术种子”，马文启又何尝不是一位毕生践行着鲁艺精神的播种人和引路人，不知疲倦德播种着艺术的种子，闪烁着艺术的光辉。马文启先生无愧为“卓有成就的美术史论家”，先生实是一代学人的典范，堪称我辈学习的楷模。
时下，马文启先生已是九十四高龄，愿天公作美、寿翁作福，让先生能够在期颐之年更加康宁。
马文启 (1926.11—) 辽宁东沟人。擅长中国画、版画及书籍装 帧设计。长期从事美术教育和美术史论研究及翻译工作。1949年沈阳东北鲁迅美术部研究室学习（研究生），1952年毕业后留校任教。历任东北美专讲师、鲁迅美术学院教授、学报《美苑》编审。2013年被中国美术家协会授予“卓有成就的美术史论家”称号。
作品有《毛主席故居—韶山》、《山乡土路》、《果园春早》、《北陵风景》、《农历图》等。
石版画《北陵风景》入选第一届全国青年美展。出版有《业余绘画教材》、《素描教学》、《外国素描艺术》、《素描自学辅导》、《水彩肖像画法》、《世界美术之旅》、《石膏素描大观》、《世界美术史》等译著和专著。
