2024年4月14日下午，由鲁迅美术学院绘画艺术学院、中央美术学院版画系、清华大学美术学院绘画系、中国·观澜版画原创产业基地联合主办。鲁迅美术学院绘画艺术学院版画系、辽宁省美术家协会版画艺术委员会、鲁迅美术学院学科发展规划处、鲁迅美术学院《艺术工作》编辑部、中国版画博物馆、北京文奇首艺承办。辽宁省教育厅艺术类专业学位研究生教育指导委员会、辽宁省美术学研究生创新与学术交流中心、中国嘉德国际拍卖有限公司、意大利FABRIANO飞碧纳协办的“第七届中国青年版画展鲁迅美术学院巡展暨PRINT ART学院版画教学论坛”在我校沈阳校区成功举办。本次活动分为展览开幕与学院版画教学论坛两部分构成。我校副院长李书春教授担任学术顾问，展览开幕由本展策展人中央美术学院康剑飞教授为出席本活动的20余位校内外嘉宾及70余名学生进行现场导览，学院版画教学论坛由我校绘画艺术学院院长胡秉文教授主持。

出席本次展览及论坛的校外嘉宾有（按姓氏笔划排序）：中央美术学院版画系主任、博士生导师、国际版画研究院副院长、北京美术家协会理事、版画艺委会副主任孔亮教授，中央美术学院博士生导师、中国文艺评论基地副主任、中国美术批评家年会学术委员、中国雕塑学会常务理事、北京美术家协会策展艺委会秘书长、北京文艺评论家协会理事刘礼宾教授，黑龙江省书画院版画博物馆（省版画院）副馆长、国家一级美术师、中国美术家协会理事、中国美术家协会版画艺术委员会委员、中国国家画院版画所外聘研究员、黑龙江省美术家协会副主席刘德才教授，曾任法国Canson康颂公司大中华区及东南亚市场及销售总监、德国Hahnemühle 哈内姆勒（中国）区总经理、 现任意大利Fabriano 大中华区总经理吕大昆先生，北丘当代美术馆顾问策展人、北京大学博士、新世纪当代艺术基金会“墨缘：艺术史研究与写作资助计划”首届获奖学者杨天歌先生，中国·观澜版画原创产业基地副主任、中国版画博物馆副馆长、《中国版画》杂志执行副主编赵家春先生，广州美术学院绘画艺术学院副院长、版画系主任胡贤武教授，YAC青年艺术社区发起人、NEXPACE艺术空间主理人、青年艺术家推广艺术策展与商业结合研究专家姜大方先生，《美术》杂志编审、副主编、中国美术家协会策展委员会副秘书长盛葳先生，中央美术学院博士生导师、中国美术家协会版画艺术委员会委员、国际版画机构联合会议轮值主席康剑飞教授。出席本次展览及论坛的校内及省内高校嘉宾有：鲁迅美术学院人文学院杨波教授，《艺术工作》编辑部主任吴晶琦教授，沈阳大学美术学院副院长刘永夫教授，鲁迅美术学院人文学院院长李林教授，鲁迅美术学院实验艺术系副主任李秋实教授，鲁迅美术学院人文学院副院长谢兴伟副教授，鲁迅美术学院继续教育学院副院长张世俊副教授，鲁迅美术学院美术馆副馆长郭廷元副教授，鲁迅美术学院传媒动画学院齐鑫副教授。出席本次展览开幕及论坛的还有绘画艺术学院版画系全体教师、部分教学单位教师、学生代表。

孔亮首先对康剑飞老师为版画推广建设做出的贡献表示感谢。系统的介绍了央美版画学科发展建设，在央美，学生在基础部学习后进入各专业学习，版画学科是连续多年专业排名第一的，老师们多数时间都投入在思考如何发展壮大版画学科，如何守正创新，群策群力发展和建设好版画专业。

刘礼宾表示，从艺术形式的划分来看，版画国际艺术交流的形式与西方艺术形式可以平起平坐，当代艺术中版画的创作能力也不弱于西方，版画具有极大的特殊性和无限发展的可能性。同时，新兴媒体兴起后，版画作为传统艺术形式反而更具有优势性，未来需要激活版画当代艺术形式下的各种元素与基因，并关注数字版画的发展问题。

刘德才对本展览能够带动和推动版画的多样性发展给予了中肯的评价。类似于这钟具有包容性的青年版展并不多，青版展出现后，新的思想和具有创新性的版画作品接连出现，青版展成为了新时代青年版画家展示的舞台，青年版画家的观念非常新颖，展现出了具有很强的探索性、展览作品中全新面貌的题材和内容也给了他新的感受。

吕大昆系统的介绍了意大利Fabriano是一家底蕴深厚的公司，但丁1472年神曲的纸张上是有Fabriano水印的，我们从1264年开始，所有的水印都有记载。我们有自己的博物馆，在这个博物馆中收藏了大约1万个左右，从700年前到现在的使用者记录。Fabriano是一个历史非常悠久的公司，现在我们非常想跟鲁迅美术学院进行更深入的合作。

杨天歌以青年策展人的视角鼓励有志者坚定成为艺术家。版画的历史、技术与内涵带来启发，促进了跨媒介性的体现。对当代美术创作背后的机制进行反思，当代艺术的思想来源与媒介来源更加广泛，艺术家的追求最终会体现在艺术作品中。对于学生来说，思想性与文化性的思考更为重要，精神性是值得深入探索的。

赵家春表示，版画是具有概括、简约以少胜多的特殊属性，使其具有独特的价值与意义。现代国际版画发展趋向是多元化的、国际性的、具有个性价值的，并且是基于当下的考虑。人工智能的产生、数字生成的版画使青年版画该何去何从？是值得思考的问题。进一步思考手工原创版画的价值，传统技法与原创精神才是版画创作中不可或缺的。

胡贤武讲述了广美版画和鲁美版画的发展历程，指出二者皆赓续红色血脉的共同点。阐释了在AI发展背景下开拓创新的重要性。青年版画家是新一代版画发展的主力军，而探索性、综合性、创新性是更是未来发展的导向，版画作为社会文化载体如何发挥延展性和介入社会，是版画展应探索的目标。

姜大方对AI介入元宇宙进行展望，NFT的兴起使数字艺术更加狂野。人工智能的发展最终对艺术领域产生深远的影响。然而，目前尚未看到人工智能对版画艺术造成巨大的冲击，手工版画仍然保持着独特的地位，还未被取代。是选择作为传承人还是革新者，传承是有价值的，而做“破圈”的人也同样重要。

康剑飞系统的介绍了策划青年版画展的初衷，他认为本届青版展能够清晰反映出青年版画家群体艺术的创作灵活创作面貌，并希望将展览推广到更广阔的平台，展示青年版画的发展潜力与发展活力。本展览可以探索展览本身与艺术家个体的关系以及对学生艺术创作方向的指引，与学生交流互动中进行了精彩的解答，提出个人观点不要将成为艺术家而成为艺术家作为根本目的，而是在工作生活之余投入到创作之中。

杨波提出，在学校供给侧和学生需求侧的改革变化之中，教师应不忘初心，关注学生的所思所想，继续积极加强教育探索。版画是具有独特属性的学科，建议可以把版画介入到各个艺术门类中，进行大胆尝试与创新，祝版画发展越来越好。

吴晶琦认为，展览与人才培养、学科发展、媒介研究、国际化面貌、地域性坚守等密切相关，版画具有独特特质。技术性差异明显，版画家对当代性探索不自觉的转化为了教学力量。版画有着极强的生命力，对艺术表达生猛直接，展览中有些作品是对古典性的探索，有些作品表达内容与主题有很强的一致性，是内心感性的表达。

李林从历史和当代两个角度进行探讨。不仅探讨了版画艺术的历史和现状，以及其在教育和跨学科交流中的作用。通过与中央美术学院交流研讨中对版画技术的传承和创新有了更深入的理解。版画因其具有独特的教育价值和技术门槛，在跨学科的艺术教育中显示出其独特的地位。他还强调了要不断推动版画教育创新和发展，从而更好地服务于当代艺术的需求。最后，他指出通过增强版画与其他艺术门类的交流，可以进一步丰富艺术表现形式，激发年轻艺术家的创造潜力，为传统版画注入新的活力。通过这种方式，版画不仅保持了其艺术价值，同时也在现代艺术教育中占据了重要地位。

刘天舒表示，版画从最初的宣传工具，逐渐发展到地域性探索，再到当下对版画本体语言的探索。一部分学生坚守传统语言，另一部分学生则探索利用印刷技术与现代形式的融合创新。展览中主题性和视野性的开放也引发了对教学的思考。

张昊回忆起2011年冬日自己满怀热情乘坐绿皮火车前往北京今日美术馆观看首届中国青年版画展的经历。给予学生要不忘初心、珍惜时间、刻苦努力去学习，要多去现场观摩原作对学习大有裨益，同时指出此展览对我校学科发展建设一定会起到积极的推动作用。同时也期待黑龙江省版画博物馆策划的“纪念毕维克诞辰270周年英国木口木刻展”也能够到我们鲁美来，向黑龙江省版画博物馆表达诚挚谢意。

李秋实对版画本体发展的问题提出三个概念：第一是版画的思维概念，对实验版画与版画的实验性进行解读。第二是当代版画的社会属性，青年版画家们更应关注当下时代人与时代背后的故事。第三是版画所面临的挑战，对传统版画的定义进行新的探索与突破。

刘永夫首先对康剑飞老师给予大家欣赏原作和学习的机会表示衷心感谢，感叹能够坚持十三年的事情实属不易。并提出论坛应回归到教学的初衷，应该致力于培养学生的版画思维，促进多元思考能力的学习。

张世俊强调，虽然院校为版画创作提供了大量的人才，但社会上能够支撑版画创作的人才却很少，未来版画的成长空间不能局限于院校，需要更多的人参与进来，包括青年人和社会各界。数字版画的发展也拓展了版画的内涵，技术的发展不能回避版画的发展。因此，需要更多的接触和扩展版画创作的空间，与社会相关联。

谢兴伟在理论艺术哲学层面，深入探讨了版画制作形式的区分，特别是传统版画与数码版画的差异，以及版画材料与媒介的独特性。此外，也审视了版画制作过程中材料选择的重要性，以及其在表达上的潜力。同时，也探讨了版画与装置艺术之间的界定问题，提出了更明确的分类标准的必要性。最后，强调了年轻艺术家在创作中关注社会问题的重要性，认为在表达心理感受的同时，也应注重作品与社会现实的联系，使作品更具现实意义。

夏强表示，此次展览对于版画教学具有积极的推动作用，展览展示了中国优秀的青年版画作品，为学生提供了直观的欣赏和学习机会。在艺术多元化发展的今天，综合媒介技术在版画中的运用越来越广泛，版画创作的介质也随之多元，主要体现在，艺术语言的更新、主题内容的现代性与艺术形式的创新和跨界融合中。

梁锐强调，青年版画展历经七届，集中展现了杰出青年艺术家的作品。这些作品不仅突破了版画传统形式与技术束缚，更展现出新颖、探索性和前沿性的艺术面貌。此次展览引发了我对版画教学的深思，包括深化教学改革、推动与其他艺术形式的交叉融合、利用展览促进教学及国际交流，以及积极探索数字化时代的创作与表现方式，从而丰富版画艺术的创作领域。

齐鑫表示，青年版画展的重点是青年如何适应版画的发展，中国青年发展到现在，大多数人在讨论的是画法，我们应该更多地倾听今天的学生的所思所想，并给他们提供一个更适合他们的平台去展现自己。如今青年人没有那么厚重的一种责任，更多的自身的一种表达，但这种自身的表达其实也是社会的体现。

此次展览相继在中国版画博物馆、清华大学美术学院、嘉德艺术中心展出后，来到了鲁迅美术学院。二百余幅精彩的版画作品与高品质的学术论坛，不仅为我校师生带来一场高质量的艺术盛宴，也可促进我校版画专业与其他兄弟院校之间的交流，实现校企人才的无缝衔接，拓展多领域贯通合作的可能性。本次展览及学术论坛的顺利举办，是我校坚持不懈用习近平新时代中国特色社会主义思想铸魂育人，传承鲁艺精神，紧跟时代脉搏，坚持守正创新，提高人才培养内涵式发展建设的集中体现，在辽宁全面振兴新突破中展现鲁美的担当作为。